戦争を見たがる心、
したがる心とは何か、
そろそろ自問しよう。
アニメから……！
富野由悠季
『桃太郎 海の神兵』から『この世界の片隅に』まで
アニメの隣にはいつも戦争の姿があった
ときに戦意高揚のためのプロパガンダとして
ときにロボットをヒロイックに活躍させる舞台として
アニメはいかに戦争を描いてきたのか
その系譜をたどり、両者の関係を改めて問い直す
このブログで度々書いてきた事があります。
ミリタリー要素は苦手。銃や兵器をカッコいいとか言うのは人殺しの道具を無邪気に肯定しているように思えて、倫理観や罪悪感の面でどこか自分の中でブレーキがかかってしまう。
え？お前ガンダムやガルパン好きだろって？いやいや何言ってるんですかガンダムもガルパンも現実のリアルとは程遠いバカ漫画ですよ？あんなの現実にあるわけないんだから・・・という自分に対する言い訳。
なんかね、そういう部分に対してきちんと向き合ってくれる本がここにありました。
そうね、疑問に思ったりする事って、それを突き詰めていけば「ああこういう事だったのか」っていう答えが導き出されたりして、そういうのって自分の他にも同じような事を思ってる人も少なからず居たりして、ああ自分が朧気にしか見えていなかったものをこの人はちゃんとした言葉や根拠で証明してくれている！って感じで、ある意味では需要のあるコンテンツにもなりえるんですよね（それがニッチな需要かはさしおいて）
藤津さん的にも、ただのアニメの戦争描写の羅列だけでは本としては成立しないと思ったようで、企画や構想の段階から最終的に１冊の本として纏めるまでは何年もかかったようで、歴史学研究の戦争の語り口の一つの例として「状況」「体験」「証言」「記憶」と４つに分類したものがあったので、それを軸にしてアニメの戦争描写を考えていくという構造になっている。
で、本の中でも最初の章で取り上げられているのが「ゲゲゲの鬼太郎」で、同じ原作エピソードが時代によって毎回違う形でリメイクされて行くという部分が抜群に面白い。
鬼太郎と言えば「ゲゲゲの謎」の大ヒットも新しい記憶ですし、その中でも戦争描写が入ってたりしました。作者の水木しげる先生が実際に兵士として太平洋戦争を体験していて、そこで片腕を失ったり、その体験を漫画として残していたりというのは有名かと思います。
ただそういう直接的な部分では無く「日本に残り戦後を生きる子供と、戦争で失った親族が距離や時空を超えてその思いを伝える」的な話の構造になってる「妖花」という元エピソードが元々の原作にある。それが1961年のアニメ第１シリーズから2016年の第６シリーズまでの間に、５回もその原作「妖花」をベースにした話がアニメ版として毎回違うアプローチでアレンジされた上でリメイクされて描かれている。
なるほど、語り口や視聴者の受け止め方も、５０年も差があればそれはおのずと別のものになっていくでしょう。その変化を分析してあるのがすっごい面白いです。この１章分だけでも無料公開して多くの人の目にとまってくれたら結構話題になるんじゃなかろうか。
引用
「まなが、日本はアメリカに攻められただけだと思っていたというと、目玉おやじは、太平洋戦争と固有名詞をはっきり出した上で、日本もほかの国に攻めたり戦っていたりした、と補足する。」
いや～６期はかなり攻めた内容と当時も結構話題になってましたが、こういうのちゃんとやってたんですね。凄いわ。
自分語りになってしまいますが、私も戦争についてとか、正直怖くて昔は意図的に避けてた部分があったし、普通に日本は敗戦国で可哀相な国という教科書で教えられるものをやはりそのまま受け止めてました。
でも、大人になってから狭い視野のオタクのままで居たらちょっと自分の価値なんか無いぞと思い始めて、沢山の映画を見るようになったし、そんな自分を変える切っ掛けを掴みたいみたいなのもあって、ＮＰＯ団体に参加して社会活動なんかもするようになった時、そこで映画の自主上映のお手伝いをする事にもなって、それが柴田昌平監督の「ひめゆり」という2007年に作られたドキュメンタリー映画でした。いわゆるオーラルヒストリーという口伝物、分類上は「証言」の語り口になる作品でしょうか。ただの自主上映で自分達が映画製作に関わったとかではないにせよ、チケットを売って見てもらう側に回るんだから、それなりの知識はみにつけておかなきゃいけないよね、というのでそこのＮＰＯで時間をかけて戦争についてのゼミをしました。
映画を沢山見るようになった中で、中国側の視点で日本兵が攻めてくる形を描いたチアン・ウエン監督の「鬼が来た！」（2002年）とかも見ては居たし、他にも目をそらしてはいけないとか思いながら重い戦争映画やドキュメンタリーなんかも何本も見ました。そういう勉強のために見た映画なんかも色々繋がって、ゼミで多くの本とかも読んだので、そこで改めて大二次大戦、太平洋戦争とかあの辺りの歴史については、恥ずかしながら自分なりにそこで初めて全体像を掴めたり、自分なりの視点や意見を持てるようになったというのが大きい。
そんなこんながありつつ、ますます無邪気なミリタリー嗜好に抵抗感を憶えつつ、でもガンダムもガルパンも好きだしなぁというのをぼんやりと思って今まで生きてきた中でこの本ですよ。
ああ、あとは昔の映画秘宝の特集記事か何かだったかな？ちゃんとは憶えていないんだけど、戦争エンタメについて語っている部分があって、もちろんそれはアカデミックな論文とかそういうのじゃなく単純にミリタリー好きな一ライターの軽い記事だったとは思うんだけど、いくら戦争をエンタメとして描いても、ラストシーンとかクレジットの後に「だからこそこんな悲惨な戦争は繰り返してはいけない」みたいなメッセージをポーズとしてつけておけば別に何やっても良いんだよ。戦争カッコいい！楽しい！とか内心思ってても、表向きはそういう便宜的なメッセージを出しておけばそれで許される世界だから、的な事を言っていて、なるほどそういうものなんだなとずっと思っていた所があります。
で、この本の最終章でも触れられてますが「この世界の片隅に」があってね、世間的にはこれまでは「ほたるの墓」と「はだしのゲン」なんかが教育目的として見せられていた中で、「この世界の片隅に」でそういう役割の作品がようやくアップデートされたかと思ったんです。
いやこの「世界の片隅に」もキツイのは相当にキツイです。でもその見せ方はよりスマートというか、最初からエグイものをお出しするんじゃなくて、最初は日常から入って、その時代や変化を描きつつ、最後は・・・みたいな作りなわけで、最初から悲壮感と覚悟を持って作品に挑まなければならないみたいなものではない・・・ような気はするけど、人によってはそんなに差は無かったりもするのでしょうか？そこはわからないけれど。
「この世界の片隅に」かなり原作に忠実に作ってあって、それは原作の時点でタイムラインまで考えた綿密な作りだったのもありますが、アニメでは細部が変更されてる部分もあって、ラストのセリフも若干ながら、それでいてニュアンスの変わってくる変更がされているというのは知りませんでした。今の時代の倫理観やメンタルでの戦争との向き合い方と、当時の時代を生きた人の感覚では違うでしょ？それって結構大きい違いだから変更したっていうのは、確かにそこは注意しなきゃいけない部分だし、つい見逃してしまいそうな所までちゃんと考えて作ってあるんだなと、本当に感心させられます。
ジブリ関連で言えば私は元からジブリに興味無いのもあってほとんど見て無いけれど「紅の豚」「風立ちぬ」とか一応見ておこうかなという気にはさせられました。あとはその時代の戦争の描き方として「劇場版 機動警察パトレイバー２」についてもちゃんと触れてあったり、あとは個人的に触れてこなかった「ヤマト」の裏側も今回初めて知れて凄く面白い＆興味深く読めました。
「宇宙戦艦ヤマト」今もリメイク版とか続いてますし、「ガンダム」の一つ前のアニメブームを築いた大きな作品という認識は当然私もありました。
有名作品だし、いつかは触れてみようかなと思った事はありましたが、今の今までほとんど触れた事が無いのは、ヤマトはロボットが出て無いので、そこが興味薄い部分で結果今まで見て無いみたいな所もありました。
「マジンガーＺ」とか「ゲッターロボ」はそれなりに履修したのはそりゃあロボット物だからにほかなりません。ヤマトって軍艦・戦艦ですし、搭載されてるのもロボットじゃなく戦闘機じゃないですか？昔からロボは好きだけど、乗り物や兵器に対する興味は全然無かった人なので、あんまり食指が動かないみたいなのが避けてきた理由でもあった。
でも、後年も後年、「スポーツマンシップヤマダ」･･･じゃなかった、キムタクが出てた実写版「スペースバトルシップヤマト」だけ実は見ました。ネタとして半分、ヤマト知らないから履修みたいな意味で見ただけでしたが、2010年公開で、監督はあのみんな大好き山崎貴監督ですよ。とは言え、私は監督の名前以上にスタッフクレジットで結構大きく「石原慎太郎」の名前が入っていたのにドン引きしました。私の記憶だと製作総指揮にクレジットされてた気がするのですが、今調べると名前が無い。プロモーションとかに出てたのを勘違いしたのでしょうか？
「キムタク」とか「山崎貴」以上に「石原慎太郎」に極右のナショナリズムに吐き気がしたのを凄く憶えてます。ああそうか、私はヤマト嫌いだったのって、ロボットが出て無いからではなくて、右翼の気持ち悪さが嫌いだからだったんだなと。（私は左派なので）
右翼はあのバカげた戦争を正しいものだと思ってるんでしょうし、戦艦大和を復活させて国粋主義を復活させるんだ！俺たちはまだ負けて無いぞ！的な思想が私は大大大大大大嫌いです。
ヤマトのプロデューサーの西崎氏の思想やトンデモな人だったというのは何と無く知ってたので（実際に石原真太郎とも仲良かったみたいですし）ヤマトに関わってる人は全員そっち系だと私は今まで思ってたんですね。あくまで通ってきてない人の勝手な想像でありながら。
でもやっぱり勝手な想像ではダメですね。松本零士氏的には、あくまで未来を見据えたものであって、過去の戦争の思想なんかを受け継ぐ要素は入れたくないという考え方だったようで、現場で作っていた若いアニメーターからも右翼思想の作品であるのなら参加しませんという声が上がってきたとの事。ああちゃんとそういう風に思う人は居たのかと。
しかもヤマトの正面についてる波動砲。あれは菊の御紋をどうしてもつけたい西崎氏と、そこまで露骨な物はやりたくない松本氏の考えで揉めて、砲口として引っ込んだデザインにして、正面から見た時は線の上では菊の御紋にも見えるという、折半の結果なんだと。
え～！知らなかった。きっとファンには基礎知識レベルなんでしょうけど、知らない私にはメチャメチャ面白い裏話でした。まあでも今後も私はそこに「西崎」の名前が刻まれてる限りはヤマトというコンテンツに触れる事はきっと無いでしょう。
そんな思想が入り混じった「ヤマト」から、次の「ガンダム」ではジオン側にドイツ要素（ヒトラーの尻尾うんぬんも劇中で言われるし）がありつつも、じゃあ「ガンダム」という作品にナショナリズム的なものを感じる人が居るかと言えば、多分そこはノーと答える人が大半でしょう。その違いを生む時代や構造の変化がどのようなものであったのか。ヤマトとガンダムでは何が違うのかとかもきちんと分析して書いてある。
ああでも「ガンダム」でも、ジオン軍人の武士的なカッコ良さをクローズアップして語る文脈なんかも、実は戦記物小説で培われたものを踏襲しているだけという部分に、そういう事だったのかと頷かざるを得ない。
そして「ガンダム」から更に「マクロス」があって、その先に「ガルパン」なんかもちゃんと出てくる。
「メガゾーン２３」なんかは「マトリックス」的なものの系譜としてよく例に挙げられるけど、こういう戦争と言う文脈で語られるのは珍しく感じて、そういう所も面白かった。
あとは戦争アニメとかではないものの、「サイボーグ００９」とかで単純に「戦争はよくない」っていう単純なメッセージ以上の踏み込みをしてる話なんかもあって、そういうとこまでピックアップしてあるのは正直凄い。ここはアニメ評論家を自ら名乗る藤津さんらしい部分だと感じた。
プリオタな私は「ふたりはプリキュア」２８話とかも特異な例として取り上げてほしかった気がするけど、まあそこは構成的に無理に入れるようなものではないか。
それでも、自分がなんとなく思っていた疑問に対して、明確な答えと多くの納得が得られた満足度の物凄く高い本でした。流石は藤津さん。まだ買ってませんが富野本も遠くない内には読むつもりなのでそっちも楽しみ。
アニメ大国と言われる中で、物凄い数のアニメが消費されて行く中で、こういう独特の視野を持った本がもっと出ても私はおかしくないと思うし、商売になるほどの需要が無いんだろうなとは思うけど、この本にしても価値はものすごくあるし、こういうのが後年まで研究書として語り生かされていってほしいなと切に願います。
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